INDIO SOLARI
- hace 2 días
- 3 min de lectura
INDIO SOLARI ESTADIO ÚNICO DE LA PLATA. RECITAL COMPLETO
INDIO SOLARI EN TANDIL 2016. CONCIERTO COMPLETO (PLAYLIST)
LOS REDONDOS. RECITAL COMPLETO ESTADIO DE HURACÁN 1994
TSUNAMI: UN OCEANO DE GENTE (DOCUMENTAL)
PIEDRA QUE LATE (DOCUMENTAL)
LA LEYENDA DEL POGO (DOCUMENTAL)
EL MISTER Y LOS MARSUPIALES EXTINTOS (PLAYLIST)


Carlos Alberto "Indio" Solari (nacido en Paraná en 1949) es un icónico músico argentino, célebre por ser la voz y líder de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Tras la disolución de la banda, consolidó una masiva carrera solista con Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado, marcando a fuego la historia del rock nacional
Era de Los Redondos (1985 - 2000)
Con Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, el Indio editó 9 discos de estudio que transformaron el rock argentino, fusionando post-punk, new wave, hard rock y letras cargadas de metáforas sociopolíticas.
Gulp! (1985): Debut independiente. Sonido fresco, vientos marcados y clásicos como La bestia pop y El infierno está encantador.
Oktubre (1986): Obra maestra oscura y post-punk. Inspirado en las revoluciones históricas, incluye himnos como Ji ji ji (el pogo más grande del mundo) y Fuegos de octubre.
Un baión para el ojo idiota (1988): Consolidación radial. Sonido más limpio y roquero, con temas clave como Todo un palo y Vamos las bandas.
¡Bang! ¡Bang!... Estás liquidado (1989): Crítica directa a la violencia urbana y estatal. Destacan Esa estrella era mi lujo y Nuestro amo juega al esclavo.
La mosca y la sopa (1991): El salto a la masividad absoluta. Un disco de rock potente con éxitos masivos como Mi perro dinamita y Un poco de amor francés.
Lobo suelto / Cordero atado (1993): Disco doble conceptual que explora la dualidad humana. Contiene joyas como Un ángel para tu soledad y La hija del fletero.
Luzbelito (1996): Álbum conceptual oscuro y denso sobre un personaje satánico. Destacan Juguetes perdidos (el himno de las banderas) y Mariposa pontiac.
Último bondi a Finisterre (1998): Giro drástico hacia la cibernética. Introducción de samplers, sintetizadores y loops electrónicos (Pogo, Alien Duce).
Momo Sampler (2000): Último disco del grupo. Centrado en la temática del carnaval, las máscaras y la decadencia social, profundizando la experimentación digital.
Etapa Solista: Los Fundamentalistas (2004 - Presente)
Tras la separación, el Indio refinó su sonido combinando guitarras de rock duro con complejas capas de secuencias electrónicas y letras aún más crípticas.
El tesoro de los inocentes [Bingo Fuel] (2004): Debut solista. Un sonido maduro y guitarrero, con canciones como Había una vez... y El charro chino.
Porco rex (2007): Disco más íntimo y melódico, enfocado en el amor, la traición y la muerte. Incluye Y mientras tanto el sol se muere y Nike es la cultura.
El perfume de la tempestad (2010): Sonido denso, oscuro y potente. Temas destacados: Torito es muerto y Todos a los botes!.
Pajaritos, bravos muchachitos (2013): Álbum que destaca por la reunión con los ex-Redondos (Semilla, Walter y Sergio) en el tema La pajarita pechiblanca.
El ruiseñor, el amor y la muerte (2018): Una obra extremadamente lírica y cinematográfica, lanzada tras anunciar su enfermedad. Destacan El callejón de los milagros y A los pájaros que cantan sobre las selvas de internet.
Nuevos Proyectos de Estudio
A pesar de su retiro de los escenarios presenciales por motivos de salud, el Indio sigue componiendo y publicando música digitalmente a través de alias de estudio:
El Míster y los Marsupiales Extintos: Proyecto enfocado en la experimentación, el rock alternativo y sonidos industriales.
El Cantante Tímido: Publicaciones de canciones en formatos más acústicos o maquetas experimentales a través de sus redes oficiales.







Comentarios